Continuando con el analisis de The Black Parade: 

"Disenchanted":

Es la decimosegunda pista del álbum The Black Parade de My Chemical Romance. Según el vocalista, Gerard Way, esta es una de las canciones más antiguas del álbum. Este tema será el tercer single de The Black Parade.

 Alteración de la canción:

La canción fue originalmente conocida como "Shut up and play" o "Disenchanted (Shut up and play)" la cual fue interpretada en algunos de los conciertos de MCR hasta finales del 2005. La canción fue originalmente muy distinta a la actual, contenía letras más simples y era más corta que la que sale actualmente en el álbum The Black Parade.

 La historia del Paciente:

Aquí encontramos al Paciente una vez más recordando su vida. Se encuentra molesto por sus últimos años, pero se siente afortunado porque tuvo una buena infancia: "I Hate the ending myself but it started with an all right scene" ("Odio mi final, pero esto empezó con una buena escena."). Él ve su vida nada más que como una canción triste, y es dejado en un estado de depresión y desesperanza. Este puede ser el punto más bajo en la historia, una especie de "clímax", a pesar de que "Famous last words" (aunque es el fin de la historia) es ambos el clímax y la resolución de la historia.

Su video se dará a conocer al mismo tiempo que el de "I Don't Love You" pero en distintos continentes.

Fuente: es.wikipedia.org

Bien, bien, bien........... ya estamos casi llegando al fin de los analisis de The Black Parade. La proxima canciones es: "Famous Last Words". BYE BYE.

Continuando con el analisis de The Black Parade: 

"Teenagers":

Es la decimoprimera pista del álbum The Black Parade de My Chemical Romance. En una entrevista reciente con la revista "AP Magazine", Gerard le dijo a AP que la historia de la canción es acerca de como, cuando él vivía en Nueva York, tuvo que tomar el metro para ir hacia y desde las prácticas todos los días, y de como él tenía miedo de los adolescentes que andaban en el metro, porque no estaba seguro de cual sería la reacción de ellos. Eventualmente, Gerard le contó a AP, que esos jóvenes estaban oyendo su música, lo que lo hizo sentirse mas tranquilo.

En una entrevista con New Musical Express (28 de octubre del 2006), Way también citó la canción sobre su inmensa relevancia al actual nivel del crimen armado, particularmente entre adolescentes, en los Estados Unidos (tres semanas antes de la entrevista, hubo tres tiroteos escolares en EE.UU.). Él comparó "Teenagers" con la canción "The Headmaster Ritual" de The Smiths, citando que la canción de Smiths ha sido de vital importancia a la actual situación social en Estados Unidos como lo fue en Gran Bretaña en la década de 1980.

Por otra parte, aparte del resto de las canciones del álbum The Black Parade, "Teenagers" no parece tener relación alguna con la historia del Paciente.

Fuente: es.wikipedia.org

Proxima canción: "Disenchanted". Ojala esten disfrutando el analisis. BYE BYE. 

Continuando con el analisis de The Black Parade:

"Sleep":

Es la décima canción del álbum The Black Parade de My Chemical Romance.

La Historia del Paciente:

En esta canción también se habla sobre la amada del Paciente. Al parecer ella se preocupa por él, cosa que él no entiende, ya que la ha hecho llorar mucho ("And through it all how could you cry for me? Cause I don't feel bad about it.") pero el Paciente dice que jamás se disculpará por el daño que causó ("Undeserving of your sympathy, Cause there ain't no way that I'm sorry for what I did.") y le deja claro que jamás va a regresar con ella ("Cause there ain't no way that I'm coming back again").

Fuente: es.wikipedia.org

Bueno, fue corto, pero ahí está. Hasta el proximo analisis: "Teenagers". BYE BYE.

Continuando con el analisis de The Black Parade: 

"Mama":

Es la novena pista del álbum The Black Parade de la banda de Nueva Jersey, My Chemical Romance. La canción tiene un toque de polka en sus versos, y cuenta con la actuación especial de Liza Minnelli. La canción también cuenta con la actuación como voces de fondo de la madre del guitarrista Frank Iero y de los padres del vocalista Gerard Way y el bajista Mikey Way. Se pueden oír influencias de la canción "The Trial" del álbum The Wall de Pink Floyd.

 La historia del Paciente:

La interpretación de esta canción es confusa, la interpretacion que se le puede dar a esta canción es el hecho de que el paciente fue a la guerra y en si la referencia a su madre "mama" no es otra más que a la guerra (también conocida como Mother War) y narra los pensamientos y experiencias en la misma, siendo otro más de los dolorosos recuerdos del paciente. Esta es la interpretación dada por el grupo de forma discreta al decir en su edicion especial "no sabemos si la gente pueda interpretar la cancion como es en realidad"

La antes mencionada guerra de la canción es más bien la "Gran Guerra" que es mencionada en MyChemicalRomance.com (en la aventura que los visitantes del sitio pueden tomar al presionar en el enlace de la máscara de gas)

Fuente: es.wikipedia.org

Prroximo analisis de TBP: "Sleep". BYE BYE.

Continuando con el analisis de The Black Parade: 

"Cancer":

Es la octava pista del álbum The Black Parade. En una entrevista que fue lanzada junto al primer single, "Welcome to the black parade", en iTunes, Gerard Way afirma que "Cancer" es una de las canciones favoritas de la banda, y que la canción es "la más emotiva que hemos escrito".

La canción acorde progresivo al estilo de The Beatles y comienza con sólo Gerard cantando y un piano de fondo. En el segundo verso, la batería empiezan a tocar, que según la banda, "da a la canción una sensación de esperanza".

La Historia del Paciente:

"Cancer" representa el punto más emocional en la historia del Paciente. Aquí el Paciente está cansado y postrado en la cama por culpa del cáncer que lo está matando. Él empieza a hacer arreglos y pedidos por su inevitable muerte: "Call my aunt Marie, help her gather all my things, and bury me in all my favorite colors" ("Llama a mi tía Marie, ayúdale a recolectar todas mis cosas, y entiérrenme en todos mis colores favoritos"). Mientras hace eso, se da cuenta de que todavía hay algo que no puede aceptar, y es tener que alejarse de la persona que él más ama, su amante: "The hardest part of this is leaving you" ("La parte más difícil de esto es tener que dejarte"). Le cuenta a su amada que no la va a besar, posiblemente para que le sea más fácil dejarla. También puede estar sintiéndose arrepentido de haber sido rencoroso con ella, como se demostró en "I don't love you", y puede estar sintiendo que no merece ser perdonado (punto más tocado en "Sleep"). Él también intenta disculparse de su errado comportamiento, diciendo que sólo actuaba así por culpa de la quimioterapia ("I'm just soggy from the chemo"). Finalmente, le pregunta a ella que si tuvieran que separarse en ese momento, él sólo le pediría una cosa, y es que ella nunca se case ("And if you'd say goodbye today, i'd ask you to be true"). "Cancer" demuestra que el Paciente todavía tiene el potencial para ir al cielo, y que no es tan malo después de todo. Esto presagia su eventual cambio de actitud en "Famous last words".

Fuente: es.wikipedia.org

Hasta el proximo analisis: "Mama". BYE BYE.

Continuando con el analisis de The Black Parade:

"House of wolves":

Es la séptima pista del álbum The Black Parade de My Chemical Romance. MCR dice que la canción fue escrita en Paramore House, en tiempos oscuros del álbum.

Proceso de escritura:

Un día en el estudio, Frank Iero tomó una guitarra y se sentó mirando hacia la muralla por una hora. Entonces, empezó a tocar algo con su guitarra que tal vez a su padre le hubiera gustado, y eso se convirtió en la base para "House of wolves". El sonido de la batería en esta canción le recordó al vocalista, Gerard, sobre una reciente canción de The Smiths. Way dice que la sección media de la canción tiene un aire de R&B con paradas y gritos. Ray Toro afirma que la canción es como el pecado y el infierno. Toro imaginó fuego y azufre en esta canción. Ellos compararon "House of wolves" con una animación de Looney Tunes donde un lobo muere y va al infierno, y ahí hay fuego por todas partes y hay una banda de lobos tocando música jazz.

La historia del Paciente:

En esta canción, el Paciente está echando un vistazo atrás a su vida, y a cómo él es afectado por los demás. Es entonces cuando se da cuenta que fácilmente podría ir al infierno. El Paciente parece estar en un estado mental muy oscuro a este punto, y quizás temeroso y enojado por su condición, y por consecuencia sus pensamientos de ir al infierno. Él no puede decidir si quisiera que la gente lo conforte: "Tell me I'm an angel" ("Dime que soy un angel") o si quiere que la gente le haga ver lo malo que es: "tell me i'm a bad man, kick me like a stray" ("dime que soy un hombre malo, patéame como un parásito").

Fuente: es.wikipedia.org

Nos vemos en el proximo analisis: "Cancer". BYE BYE

Continuando con el analisis de The Black Parade: 

"I don't love you":

Es la sexta pista del álbum The Black Parade de My Chemical Romance.

Según el grupo, "I don't love you" ("No te amo") es la primera balada que han creado.

 La Historia del Paciente:

Aquí el Paciente hecha un vistazo atrás a los problemas de la relación que tenía con su amada. Se revela que aunque su pareja fue la persona más cercana al Paciente en el mundo, tuvieron momentos en que era muy abusiva con él: "sometimes I cry so hard from pleading, so sick and tired of all the needless beating" (en español: "a veces lloro tan fuerte por nuestros pleitos, tan enfermo y cansado de todos los innecesarios golpes"), lo que es muy agotador para el paciente.

Ahora, enfurecido y aturdido por culpa de su enfermedad, él llega a la conclusión de que después de todo este tiempo, ella es todavía una buena para nada ("You're still the good-for-nothing I don’t know"). Él desprecia a su amada, y lo más seguro es que lo deje solo en su estado de debilidad. Él le pregunta que si cuando se vaya, se dará vuelta para decirle que no lo ama como lo amó ayer ("When you go, would you even turn to say, 'I don't love you like I loved you yesterday'?").

Este es un punto donde la historia toma un giro importante, ya que el Paciente se está volviendo furioso, severo y detestablemente opuesto a su anterior actitud, donde se alegraba por lo que iba a dejar. Esto posiblemente es un efecto de la quimioterapia, o simplemente que mientras más cerca está de la muerte, su actitud se vuelve mucho peor en un intento de separarse de todo lo que conoció en la vida.

En abril será estrenado su video, sería el cuarto, que saldría al mismo tiempo que "Disenchanted" (El tercero), solo que mientras que "Disenchanted" se verá en America, "I Don't Love You" se verá en Oceanía, Asia y Europa. Luego, ambos videos serán intercambiados.

Fuente: es.wikipedia.org

En el proximo mensaje está: House Of Wolves. BYE BYE.

Continuando con el analisis de The Black Parade:

Welcome to the black parade:

(Traducido como Bienvenido al Desfile Negro) es el primer single del álbum The Black Parade y el noveno de la banda de New Jersey, My Chemical Romance. Este single fue lanzado el 11 de Septiembre del 2006 en iTunes y el 9 de Octubre del 2006 en CD. La versión de estudio estuvo disponible en MySpace el 2 de Septiembre del 2006. Esta canción se convirtió en su primer #1 en el "U.K. Singles Charts" el 15 de Octubre del 2006, así como su primer #1 en el "U.S. Modern Rock" el 26 de Octubre del 2006.

Lista de canciones por versión:

CD Single y vinilo de 7 pulgadas #2

1. "Welcome to the black parade"
2. "Heaven help us"

Vinilo de 7 pulgadas #1

1. "Welcome to the black parade"
2. "Welcome to the black parade" (En vivo)

Single Australiano

1. "Welcome to the black parade"
2. "Heaven help us"
3. "Welcome to the black parade" (En vivo)

Versión iTunes

1. "Welcome to the black parade" (Edición de radio)
2. "My Chemical Romance welcomes you to The Black Parade" (entrevista)

 Descripción:

My Chemical Romance debutó "Welcome to the black parade" en vivo en el pre-show de los MTV Video Music Awards 2006.

La versión de estudio está disponible en su MySpace. La pista también puede ser escuchada en Theblackparade.com. El video de la canción puede ser visto en MyChemicalRomance.com. El single también fue lanzado en iTunes en su edición de radio (4:37), junto con una entrevista con la banda sobre su álbum The Black Parade.

MCR habla sobre "Welcome to the black parade" en la pista EP que está disponible en iTunes llamada "My Chemical Romance welcomes you to The Black Parade". Ellos dicen que es probablemente la canción más antigua del nuevo álbum después de "Disenchanted", ya que la idea para la canción vino antes de que lanzaran su primer álbum, pero no estuvo lista para su lanzamiento, así que se olvidaron de ella por un tiempo. Luego intentaron escribirla de nuevo para Three Cheers For Sweet Revenge, pero tenían tantas ideas para ese álbum, que decidieron no incluírla.

Fue entonces cuando empezaron a escribir para su tercer álbum, que tomaron la canción de nuevo y empezaron a trabajar en ella. Luego de que la canción fue grabada, la banda pensó que podía ser mejorada antes de que estuviera terminada. El entero proceso de la creación de "Welcome to the black parade" tomó cerca de 3 años. Gerard Way afirma que la canción es el mejor ejemplo de los riesgos que tomaron en su tercer álbum. El mensaje de la canción es para que todo se ponga mejor y para que todos sigan adelante, como explica Way.

La canción tiene una fuerte similaridad con "Goodbye silk city" de la banda de New Jersey Suit of Lights e "Innuendo" de Queen. Way afirma que esta fue la canción más difícil de crear para la banda. La canción consiste en 167 pistas distintas mezcladas en una sola. El vocalista dice que la canción también tiene una sección llamada "orphan sectión" la cual fue influenciada por el musical de Broadway "Little Orphan Annie". El primer nombre para la canción fue "The five of us are dying" (en español: Nosotros 5 estamos muriendo), nombre que Ray Toro odió porque es muy supersticioso y tenía que volar en avión después de que la canción fue terminada; estuvo a punto de no entrar en el avión.

 La historia del Paciente:

Luego de aprender de su enfermedad, reflejada en su vida, y tratando con todos los temas de la mortalidad, la misma mortalidad del Paciente parece estar llegando rápidamente a su fin. Aquí el Paciente está al borde de la vida y la muerte, y la muerte está viniendo por él en la forma de su más fuerte recuerdo.

El recuerdo más profundo del Paciente es el de su padre llevándolo a la ciudad cuando era un niño a ver un desfile ("when I was a young boy, my father took me into the city, to see a marching band"). El padre del Paciente le pregunta cuando era niño si cuando creciera se convertiría en el salvador de los destrozados, vencidos y maldecidos ("Son, when you grow up, would you be the savior of the broken, the beaten, and the damned?"), quizás preparando al Paciente para su futura enfermedad y preguntándole si va a estar preparado mentalmente para superarla y convertirse en un ejemplo para los demás para que sigan sus pasos y sean fuertes. El padre del Paciente también le dice "someday I'll leave you a phantom, to lead you in the summer, to join The Black Parade" (en español: "algún día te dejaré un fantasma, para que te guíe en el verano, para unirse a la marcha negra"). Esto nos da pistas de que el padre del Paciente murió antes que el Paciente, y que lo va a ayudar a unirse a The Black Parade (en otras palabras, estar ahí cuando el Paciente muera para ayudarlo en la otra vida).

La canción también muestra que el Paciente se relacionaba muy bien con su padre, debido a que su más profundo recuerdo en vida es cuando estaba con él. Esto es lo opuesto a la relación que tenía con su madre, la que es detallada en forma más extensa en la canción "Mama" La banda dice que "mama" representa a la Madre Guerra, una madre que ha perdido a su(s) hijo(s)en la guerra.

El Paciente pasa a un estado entre la vida y la muerte, y ve a la marcha negra. La marcha negra (the black parade) parece tomar lugar en la ciudad en la que él vio el desfile en su infancia, solo que ahora la ciudad está desolada y más macabra que antes. El Paciente ve a los intérpretes de la marcha negra, solo que ellos también son más macabros que los que él vio en su infancia, y parecen representar emociones y otras partes de su vida. La marcha negra le cuenta al Paciente sobre las decepcionadas caras de sus pares ("Disappointed faces of your peers"), cosa que no tiene efecto en el Paciente, ya que a él no le interesa en lo absoluto ("Take a look at me 'cause I could not care at all"), demostrando que él no va a permitir más que alguien le dicte lo que tiene que hacer, y que aun no está arrepentido de lo que ha hecho (como lo hace en "Famous last words").

El Paciente todavía duda de sí mismo en la línea "I'm just a man, I'm not a hero" (en español: "soy solo un hombre, no un héroe") refiriéndose a la pregunta que le hace su padre al comienzo de la canción. Finalmente, la marcha negra le asegura a él que su memoria va a continuar viva, y que aunque esté muerto y derrotado, su viuda también va a continuar viva. Así intentan convencerlo de que él no es tan malo como cree, y que si se une a ellos, lo que deja atrás en la vida va a estar bien.

La canción representa visualmente la historia en el video musical (En el video musical "El Paciente" todavía tiene pelo, pues acaba de descubrir su cáncer)

 Video Musical:

El video para el single fue dirigido por Samuel Bayer. El video musical fue lanzado el 26 de septiembre del 2006 en el Reino Unido y Canadá, y el 27 de septiembre del 2006 en los Estados Unidos. Éste trata sobre un hombre (interpretado por Lukas Haas) vestido con ropas de hospital. "El Paciente" del que el álbum trata, está muriendo y siendo llevado por la muerte en la forma de una marcha negra. En la plataforma principal se encuentran Gerard, Mikey, Bob, Ray y Frank tocando la canción "Welcome to the black parade". Los trajes usados por los miembros de la banda en el video musical son muy similares a los trajes que usaron The Beatles en el cover de su álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, una de las influencias principales para este nuevo CD.

Mientras la banda está tocando, el Paciente vaga a través del desfile, fijándose en la variedad de personajes que hay en él. Al final, el Paciente recibe una medalla; la medalla puede ser un símbolo de la muerte, o de una vida completada. Después de esto, la banda se va y el Paciente queda solo.

La portada del single es una escena del video, con el Paciente en la parte central inferior. Hay dos mujeres, una en cada costado de él, llamadas "Fear" (Miedo) y "Regret" (Pesar o Pena), usando maquillaje similar al que usaba Gerard Way en su anterior álbum, posiblemente diciendo que la banda no ha dejado sus raíces con su transformación. Han habido muchos conflictos entre los fans sobre el video. Algunos aseguran que el video tiene un estilo similar al video "Minority" de Green Day, pero luego de un extenso análisis, el video es más semejante al video "Vaka" de Sigur Ros que los precedió a ambos.

El video musical va desde un hospital hasta una ciudad surreal, destruida y con grietas en el piso, producto de la guerra. El video caracteriza a 4 de los personajes principales. El Paciente, Fear, Regret y Mother War (Madre guerra). Fear y Regret también aparecen a los costados del Paciente en la portada del CD single. Mother War es la mujer que lleva puestos un vestido muy largo y una máscara de gas. Liza Minnelli interpreta el papel de Mother War en el segundo verso de la canción "Mama".

Fuente: es.wikipedia.org

Proxima cancion: I Don't Love You. Espero que este analisis les este gustando, BYE BYE.